jueves, 21 de junio de 2012

Paisajismo



                                                   Vista desde la ventana en Gras, Joseph Nicéphore


El paisaje ha sido uno de los principales motores de la fotografía, uno de los elementos que logró la evolución de esta, esto se relata y refleja en el paisaje rural que logró obtener Nicéphore Niepce en el año 1826.
Todo esto comenzó con documentar la evolución y la acción de las personas en este tipo de paisajes muertos, solo que las limitaciones técnicas que existían en esos momentos (refiriéndose al avance tecnológico), impedían realizar un registro completo.
El paisajismo es una vanguardia muy completa, que nos otorga un registro pleno de escenas amplias de naturaleza, ciudad, entre otras, las que, al ser analizadas en base al trabajo del fotógrafo Ansel Adams, deben ser de un alto contraste para así, lograr mostrar la magnitud del paisaje y además los detalles de luces, sombras y encuadres. La relación que se logra obtener con grandes grupos vanguardistas de fotografía es muy amplia, ya que aparte de solo tomar el paisajismo como tomas de naturaleza o ciudad, también se puede conectar a temas como lo son el surrealismo, todo esto enfocado en los altos contrastes y sombras, lo que produce un sentido más allá de la simple toma de un atractivo paisaje.

                                                    Atardecer en Embalse del Yeso, Santiago de Chile


                                                                          Cajón del Maipo, Santiago de Chile




Uno de los fotógrafos mas importantes, incluso conocido como el padre del Paisajismo y del sistema de medición en la fotografía, es:


Ansel Adams, fotógrafo Estadounidense nacido en San Francisco, conocido por sus fotografías de paisajes del parque Yosemite en blanco y negro, y además, fue el desarrollador del Sistema de Zonas. Sus fotografías reflejan un impresionante contraste de sombras y luces, nubes gigantescas, arboles, entre otros elementos. Con el sistema de zonas, lograba tener una medición casi perfecta de las zonas de grises, esto con un fotómetro. Fundó la asociación fotográfica Grupo f/64, esto junto a Edward Weston, Imogen Cunningham, entre otros.

                                                                 Atardecer en Llay Llay, Santiago de Chile



En textos como el de Vilém Flusser Hacia una filosofía de la fotografía, se logra una conexión con esta vanguardia, ya que en el texto se habla sobre la libertad humana en la fotografía, esta libertad es cuestionada, ya que al ser manejados por un sistema mecánico (cámara), se nos impide tener un manejo libre de una toma fotográfica

Vilém Flusser, Hacia una filosofía de la fotografía.
“El fotógrafo puede pensar que es libre porque escoge o prepara su modelo y la fotografía desde su punto de vista existencial y cultural. Pero esta libertad está limitada por los propios límites del aparato y su programa” (página 5 libro “Hacia una filosofía de la fotografía)

En contraste a lo que es el paisajismo realizado por el fotógrafo Ansel Adams, al realizar las tomas con un sistema de medición de zonas, logra reflejar y transmitir lo que el fotógrafo quiere, no lo que la cámara le permite o limita capturar, todo esto realizando una estrategia para jugar en contra del sistema mecánico de la cámara.

 Además del texto de Vilém Flusser, también tenemos el texto La obra de arte en su época de reproductibilidad técnica de Benjamin Walter, donde se nos habla sobre la falta de autenticidad del arte, lo que nos impide que la fotografía o el arte en sí, sea única. En el caso del paisajismo, se puede obtener un diferencia que según mi punto de vista es notable, ya que Ansel Adams con el paisajismo, al no ser manejado técnicamente por la cámara, se logra una autenticidad que quizás pueda ser imitada pero no igualada, todo esto basado en la estrategia que logra este fotógrafo al realizar este tipo de fotografías. Además de este punto analizado, tenemos el del Aura, que según el libro es la escencia o motivo con el que se realiza una obra de arte, lo que en el paisajismo está claramente identificado, ya que el fotógrafo al realizar un encuadre especifico, una toma elegida y un sistema de medición personal de las luces y sombras, creo, según mi opinión personal, una escencia propia de Ansel Adams. Mi postura frente a esto, seria ridícula para Vilém Flusser, pero la mantengo incluso luego de analizarla con mi profesor de historia, ya que creo que la fotografía sin esa escencia personal, sería una actividad realizada por un operador y no por un fotógrafo.




                                                                          Embalse del yeso, Santiago de Chile


                                                                                      Llay Llay, Santiago de Chile



Finalmente la fotografía de paisajes, se logra transformar en una aliada a sistemas o disciplinas artísticas, tales como la arqueología, ya que nos entrega información o incluso un documento sobre diferentes lugares o incluso monumentos que están ligados a la etnografía, la biología, entre otros. Luego con la fotografía de viajes, se masifica esta vanguardia y logra un protagonismo esencial en la fotografía y en la sociedad.




Chester Pinto
Ansel Adams, Paisajismo
Santiago de Chile 2012